William Blake biografia di un visionario della creazione artistica

William Blake era un genio artistico che diede vita a pittura, incisioni e poesia. Tuttavia, egli stesso visse nell'oscurità e morì immerso nella povertà. Non è mai stato riconosciuto nella vita la visione della sua arte, di quello stile spirituale, in momenti fantastici e idealistici. Quasi senza saperlo, ha anticipato nelle sue pennellate e nei suoi versi le basi del palcoscenico del romanticismo che sarebbe arrivato poco dopo.

Blake è probabilmente uno degli artisti più unici e interessanti della nostra storia.. Era collegato al sacro e a quel peculiare misticismo biblico in cui era solito essere ispirato. Tuttavia, era anche quell'uomo inquietante e, spesso, preso per matto, per le visioni che diceva di avere da quando aveva quattro anni..

Per tutta la sua vita Ha detto di aver ricevuto visite da entità alate e anche demoniache. Queste presenze hanno guidato il suo stile e la sua arte a disegnare molte delle sue stampe, così come molti dei suoi libri. Funziona come Urizen, Il libro di Atania, Il libro di Los, Vala o i quattro Zoas Contengono uno stile profetico raramente visto fino ad ora. Tutto questo gli ha fatto ottenere il soprannome di Bad Blake (Blake the crazy).

Per pazzia, malattia o semplice forza creativa, William Blake è considerato oggi come riferimento nel mondo dell'arte. Era quella mente incompresa che vide nella creazione un modo per raggiungere la propria divinità, trascendere oltre quel mondo materiale in cui era sempre intrappolato.

La pittura e le lettere erano il suo particolare canale estetico dove lasciava l'impronta della sua solitudine, delle emozioni e degli ideali visionari travolgenti.

"Non sono interessato al ragionamento e al confronto: il mio sta creando".

-W. Blake-

I primi anni, il giovane incisore con visioni profetiche

William Blake è nato a Londra nel 1757. Apparteneva a una famiglia borghese, era educato a casa con i suoi 7 fratelli e nella sua casa tutto ruotava intorno a due dimensioni molto specifiche: la Bibbia e l'arte. Gli storici credono che i loro genitori appartenessero alla setta religiosa radicale nota come dissidenti, qualcosa che potrebbe segnare ancora di più quella visione mistica e spirituale che lo ispirerebbe così tanto nella sua maturità artistica.

Nonostante non frequentasse alcuna scuola, William Blake sentiva sempre una grande attrazione per il disegno. Ha copiato opere di Rafael, Miguel Ángel, Marten Heemskerk e Albrecht Durer. Allo stesso modo, e con l'aiuto di sua madre, Fu in grado di esplorare nel genere poetico di declinare per le opere di Ben Jonson e Edmund Spenser.

Era un giovane con una grande determinazione artistica, un impulso così forte che gli permise di diventare nel 1772 un apprendista incisore. Quella formazione sarebbe durata 7 anni, diventando un artista della Society of Antiquaries e della Royal Society. A 21 anni ha iniziato a lavorare per varie case editrici copiando le incisioni delle tombe di re e regine all'Abbazia di Westminster.

In seguito, completò la sua formazione come pittore dopo essere stato ammesso alle scuole di design della Royal Academy of Art. Già in questa prima fase della sua vita, era comune per molte delle sue opere iniziare direttamente dalle visioni che ho vissuto fin dall'infanzia. Intorno a lui e, secondo lo stesso Blake, era comune l'apparizione di monaci, angeli e demoni.

William Blake, un dissidente intellettuale

Nel 1782, William Blake sposa la giovane Catherine Boucher. Era una ragazza di umile classe che insegnava a leggere e scrivere. Anche lei l'ha iniziata nel mondo dell'arte, la ha formata come un registratore per renderla la sua vita e il suo compagno di lavoro..

A quel tempo, William e suo fratello Robert hanno raccolto abbastanza capitale per aprire una macchina da stampa. Ciò ha permesso loro di dare supporto a tutti gli intellettuali dissidenti dell'epoca. Filosofi, scrittori e scienziati rivoluzionari come Joseph Priestley, Richard Price, Henry Fuselli e Mary Wollstonecraft (una delle prime femministe e madre di Mary Shelley, autrice di Frankenstein).

William Blake è stato in grado di pubblicare le sue opere come Schizzi poetici, canzoni di innocenza o Visioni delle Figlie di Albione. Nel secondo ha difeso gli aspetti avanzati come il diritto delle donne alla realizzazione personale. Inoltre, e anche in questo momento, ha iniziato a innovare nella sua tecnica di incisione. Dopo una delle sue visioni, ha provato la tecnica dell'incisione per illustrare i libri di poesie, dando forma a ciò che ha chiamato stampa illuminata.

In questo periodo, tra il 1775 e il francese nel 1789, due grandi rivoluzioni avvenivano nel mondo: l'americano e il francese. Tutti questi movimenti sociali fungono anche da fonte di grande ispirazione per William Blake. Ha sempre sostenuto una libertà esaltata dall'individualismo, molto in linea con Nietzsche.

"Se le porte della percezione fossero purificate, tutto sembrerebbe all'uomo così com'è: infinito".

-William Blake-

L'arte incompresa e criticata di William Blake

Arrivato nel 1804, William Blake inizia il suo lavoro più ambizioso: Gerusalemme. Un libro che illustra e scrive, nello stesso momento in cui inizia a esporre molte delle sue opere, come ad esempio Canterbury Pilgrims of Chaucer e Satana invoca le sue legioni. Ora tutte le sue opere, sia letterarie che artistiche, ricevono solo il ridicolo, l'indifferenza o la critica che lo qualificano come lo sfortunato pazzo di Blake il pazzo.

Dal 1809, Blake è avvolto nel suo stesso ostracismo. Il disincanto e la consapevolezza che il suo lavoro non sarebbe mai stato riconosciuto causarono ogni volta che separava un po 'di più dalle sue incisioni, dai suoi pennelli e dai suoi versi. A poco a poco, affondò nell'oscurità e nella povertà assoluta. Morì all'età di 65 anni e fu sepolto nel cimitero di Bunhill Fields, a Londra

L'eredità di un artista che ha scelto di guardarsi dentro

William Blake non era un pittore della natura come lo erano molti degli artisti britannici del suo tempo. Evitò l'osservazione diretta perché la sua ispirazione proveniva dall'interno. Di quell'universo convulso e abitato da visioni profetiche. Il suo sguardo non ha frequentato albe, alberi di curling, oceani o abbazie come nel lavoro di Caspar David Friedrich.

Nell'eredità poetica e nelle incisioni di Blake c'è l'oscurità dell'inaccessibile. C'è quella forza mistica che momentaneamente spaventa, che preoccupa e che sembra rivelare un messaggio indecifrabile. Per molti critici il suo lavoro aveva qualcosa di blasfemo, altri indovinavano nei suoi versi e nei suoi disegni quell'aria premonitrice che lo avrebbe reso una figura chiave ed eccezionale nel romanticismo.

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