La chiamata un raggio di speranza nei tempi bui
Negli ultimi anni, soprattutto dopo il successo di Otto cognomi baschi (Martínez-Lázaro, 2014), il cinema spagnolo sembra essere tornato alla sitcom, in cui lo spettatore sorridente cerca di soffiare argomento, risultante come gas rari scintille lontane, viene a nulla. La chiamata (2017) è stata un'oasi in questa mancanza di acqua, una boccata d'aria fresca che è venuto a chiarire un po 'il panorama della commedia spagnola, dimostrando che la commedia può essere fatta senza la necessità di cadere nei cliché.
La commedia della dogana o l'immagine della dogana ha goduto di un posto privilegiato nel panorama spagnolo. Questo tipo di commedia, resa popolare da autori come Lope de Vega o Tirso de Molina, ha alcune somiglianze con la realtà, ma senza approfondire. Normalmente, i personaggi sono presi dalla classe media o dalla borghesia e ridicolizzati secondo le convenzioni. Cioè, commedie con una componente sociale, ma senza preoccuparsi di riflettere la realtà nei dettagli.
Questo genere ha ispirato autori come Shakespeare e Molière e il loro successo è indubbio. Tuttavia, la sua eredità è così forte che ha dominato il cinema spagnolo per molto tempo. Il problema non è la stessa commedia delle dogane, ma la mancanza di varietà, creatività e novità.
Quando vediamo una commedia spagnola contemporanea, quasi sempre, ricorre a temi, ad amare storie che, per ragioni sociali, di solito presentano problemi che portano a ciò che è ridicolo. Gli scontri culturali, generazionali o di classe sono temi ricorrenti che finiscono per stancare.
È difficile trovare commedie che vadano oltre, che siano più spontanee e che non producano quella sensazione di: "un'unica vista, tutti i punti di vista". Per questo motivo, La chiamata è totalmente nuovo nel panorama nazionale, sebbene la sua forma non sia una nuova invenzione. Adesso bene, La chiamata presenta un problema: il tema principale del film.
Puoi parlare di religiosità in una commedia senza offendere? Puoi iniziare da un discorso religioso che è totalmente imparziale? La risposta a queste domande è un sonoro sì. La chiamata non solo riesce a non offendere nessuno, ma fa appello al rispetto, all'amore e all'illusione. Per essere illusi, sperimentare, crescere, essere in errore e conoscere se stessi, tutto questo è molto presente La chiamata.
La chiamata: il potere delle nuove generazioni
La gioventù è, senza dubbio, una delle chiavi per La chiamata. Javier Calvo e Javier Ambrossi, popolarmente conosciuti come "los Javis", sono i creatori di questo musical. Entrambi sono giovani e si sono fatti conoscere nel panorama della forma recente, almeno come registi.
In breve tempo, sono riusciti a raccogliere successi e ad affascinare buona parte del pubblico e della critica, soprattutto, con il suo imbattibile Paquita Salas. La chiamata è il suo primo lungometraggio e si ispira il gioco omonimo che ha debuttato a Madrid nel 2013. Una nuova creazione di due autori inesperti che unisce, a sua volta, volti noti e maturo come Gracia Olayo con la freschezza di attrici come Macarena García o Anna Castillo.
Nel piano musicale, il nuovo e il vecchio si incontrano di nuovo, combinano classici di una diva come Whitney Houston e nuove canzoni che compongono una colonna sonora originale. Latina è un genere electro molto recente che, nonostante il rifiuto che si verifica in gran parte della popolazione è penetrato in profondità nella generazione più giovane. E questo è qualcosa che può essere visto sul nastro: mentre Susana adolescente e Maria sogno di essere stelle del genere, si trovano ad affrontare la totale ignoranza di suor Bernarda, una delle suore del campo e, a sua volta, quella di Sor Milagros chi, sebbene più giovane, appartiene a un'altra generazione.
Il vecchio sembra sempre migliore del nuovo, ma dimentichiamo che ciò che è ormai vecchio e classico, una volta, è stato nuovo e ha provocato il rifiuto. La chiamata combina questo contrasto generazionale è attraverso la musica: abbiamo Dio cantando canzoni di Whitney Houston, una suora ancorata in canti religiosi, una sorella minore e l'ascolto presunti ragazze adolescenti implicite che preferiscono l'elettro latina. Eppure, tutto sembra adattarsi perfettamente.
La chiamata Può strofinare l'assurdo per alcuni e persino generare un rifiuto tra certi settori. Ma la verità è che ci affascina, specialmente il pubblico più giovane. Il film è un raggio di luce che ci attraversa, che ci dà speranza e trasmette la gioventù e il desiderio di vivere, di celebrare la vita.
In un momento in cui sembra che tutti i musical vengano da Broadway, La chiamata ci ricorda che non ci sono confini o limitazioni per l'arte, che dobbiamo sostenere i giovani talenti e fidarci un po 'di più nelle produzioni che nascono all'interno dei nostri confini.
Quale modo di scegliere?
La chiamata ci porta in un campo estivo chiamato La Compass e gestito da alcune suore. Il nome è il più preciso, perché in quel campo, il cast corale che forma il film troverà il suo destino cercando di non perdere il nord, trovando in questo sforzo il corso della loro vita.
Le giovani donne che vengono al campo non hanno troppo interesse per la religione o le attività, sono venute per divertirsi, per sgattaiolare fuori e festeggiare come qualsiasi altra ragazza della sua età. María e Susana sono due amici con una grande passione per la musica o, piuttosto, per l'electro latino; perché la sua ignoranza musicale diventa evidente quando si identificano le canzoni di Whitney Houston come quelle della "donna nera che canta".
Come ogni adolescente, hanno un'infinità di sogni che, per quanto possano sembrare irrazionali, rendono le loro vite un po 'più sopportabili. Vogliono avere successo, vogliono sfondare nel mondo della musica, sono innocenti e facilmente illusi. entrambi vivono il giorno per giorno, il presente e pensano solo a divertirsi, senza dare troppi giri alle cose; qualcosa che ripetono più e più volte nel corso del film: "lo facciamo e lo vediamo già". Questo motto rappresenta chiaramente l'atteggiamento delle ragazze nei confronti della vita, nulla è troppo importante e la cosa fondamentale è vivere nel presente, le preoccupazioni arriveranno, è meglio non anticiparle.
Questo atteggiamento contrasta profondamente con la rettitudine delle suore Sor Milagros e Sor Bernarda. Milagros è giovane e molto più benevolo con le ragazze, anche se questo significa che lei non è presa molto seriamente e le ragazze approfittano della sua gentilezza. Bernarda, tuttavia, è una donna devota che si affida completamente alla sua religione e al suo potere di "raddrizzare" il più giovane, anche se i suoi metodi sono poco attraenti e obsoleti..
Con l'avvento del nastro, ognuno dei personaggi sarà trovato, scoprirà cose che non sapeva di sé e traccerà la sua strada. Il tema religioso, come già anticipato dal nome del film, è legato al carattere di Maria e al suo incontro con Dio; quella "chiamata" celeste che ti farà ripensare alla tua vita, al tuo futuro e al tuo perché nel mondo. L'invito si manifesterà in modi diversi in ciascuno dei personaggi, non solo nella forma di Dio, ma sotto forma di amore e scoperta personale.
infine, La chiamata porterà all'accettazione delle diverse realtà e singolarità dei personaggi, portandoci al termine in cui tutto ciò di cui abbiamo parlato prima è coniugato. Il vecchio e il nuovo, vecchi valori e valori moderni ... ma, alla fine, ciò che conta davvero sono i sentimenti, l'amore, l'accettazione e il rispetto. In breve, un musical divertente, divertente, necessario e capace di trasmettere quello che "chiamare" significa davvero, quella scoperta personale ... Fornire un raggio di luce e giovinezza in tempi più complessi.
Perfetti estranei: abbiamo perso la nostra intimità? Perfect strangers è una commedia che ci invita a riflettere su temi dell'era contemporanea: privacy, ipocrisia e smartphone. Leggi di più ""Lo facciamo e vediamo".
-La chiamata-