La forma dell'acqua i veri mostri

L'Oscar è l'evento dell'anno nel mondo del cinema e, nel 2018, La forma dell'acqua è stato uno dei principali protagonisti. Il regista messicano Guillermo del Toro è noto per il suo modo particolare di mescolare fantasia e realtà, affascinato fin dall'infanzia da mostri, ha sempre cercato di coinvolgerci in una fantasia poetica in cui le apparenze ingannano.

Grazie alla sua spiccata estetica, ci affascina visivamente e, nel caso di La forma dell'acqua, non solo rimane nel visivo e nell'estetica, ma va oltre e accompagna la sua peculiare fantasia di un discorso d'amore verso l'alterità. Un discorso oggi molto necessario e che ci invita ad abbracciare le differenze ea sfidare le barriere sociali.

La forma dell'acqua è un tipo di Bellezza e Bestia contemporaneo, aggiornato e migliorato. La Bestia non deve diventare umana e la Bellezza non è una principessa. Nonostante sia un film fantasy, Del Toro porta una grande verosimiglianza, spostandoci negli anni '60 e introducendoci in personaggi molto reali e vicini. Questo modo di mescolare la fantasia con la realtà, di realizzare che creiamo fedelmente ciò che stiamo vedendo, la magia che le scene e la musica trasmettono La forma dell'acqua nel film essenziale di questo 2018.

L'alterità in La forma dell'acqua

La storia sembra aver sempre premiato uomini bianchi, occidentali, forti e potenti; tutto il resto è stato relegato ad un piano inferiore. Donne, omosessuali, immigrati, neri ... tutti loro sono stati oscurati e la loro lotta per la parità di diritti è stata ritardata (e lo è ancora). Guillermo del Toro si definisce come parte di quell'alterità, un residente messicano negli Stati Uniti, non importa quanto sia bravo un regista, non può sbarazzarsi di quell'etichetta di immigrato.

Inoltre, fin dall'infanzia, è stata considerata una persona peculiare, diversa, affascinata dalla fantasia e da una grande immaginazione, qualcosa che lo ha portato ai vertici nel mondo del cinema. Il cinema può cancellare le barriere (o renderle più forti), ha il potere di cambiare il mondo, di dirigere un discorso politico in tono amichevole alla società. Guillermo del Toro con La forma dell'acqua rende omaggio all'alterità, abbraccia le differenze e abbatte le barriere.

Il film inizia presentandoci a una donna che vive da sola negli anni '60 e che, nonostante la sua solitudine, sembra felice e ogni mattina inizia la sua routine prima di andare al lavoro: prepara il cibo, pulisci le scarpe e si masturba nella vasca da bagno. Una donna completamente normale e scene caricate con un grande naturalismo che contrasta con la fantasia del film. Questa donna, chiamata Eliza, è muta e orfana, ma questo non le ha impedito di raggiungere la sua indipendenza. Eliza lavora alla pulizia in un laboratorio governativo segreto, lì, instaura un'amicizia con un compagno afroamericano di nome Zelda.

Entrambe le donne rappresentano le più basse nella gerarchia del laboratorio, sono donne e, inoltre, "clean shit". Gli uomini bianchi e potenti saranno quelli che occupano il più alto livello, sono considerati insignificanti; Inoltre, Eliza è una Zelda muta e afroamericana, qualcosa che non migliorerà la sua situazione. Accanto a loro, troviamo l'amico di Eliza, Giles, un vecchio artista gay che vive con i suoi gatti. Questi tre personaggi sono il riflesso dell'alterità e, nel corso del film, vedremo situazioni molto scomode e difficili che dovranno affrontare: razzismo, omofobia, machismo ...

Nel bel mezzo della Guerra Fredda e al culmine della conquista dello spazio, una strana creatura catturata in Amazzonia raggiunge il laboratorio, luogo dove è stato venerato e trattato come una divinità. Questo essere ha caratteristiche molto simili a quelle dell'essere umano, tuttavia è un anfibio. Eliza lo scoprirà e sentirà una certa debolezza per la creatura; lei è un essere umano incompleto (non può parlare) e la strana creatura la osserva senza pregiudizi, senza notare che non è in grado di parlare. Tra di loro emerge una connessione molto speciale.

Questo strano essere sarà nel mirino di russi e americani, sarà maltrattato e vorrà ucciderlo per ulteriori studi. D'altra parte, Eliza, insieme ai suoi amici e una spia russa che lavora in laboratorio, farà tutto il possibile per salvarlo. In questo caso, gli eroi saranno l'alterità e il potente i veri mostri, tutto un discorso politico nel bel mezzo di un mondo fantastico. Ma non solo troviamo l'alterità nei personaggi più realistici, ma anche nell'uomo anfibio, che sarà l'estremo dell'alterità nell'altro, un essere unico e diverso e, come conseguenza, torturato.

La forma dell'amore

La gamma cromatica scelta per il film ci avvicina al mondo acquatico, i colori freddi, i toni del verde e del blu sono costanti, dal palcoscenico all'abbigliamento, tutto ruota attorno all'acqua. Il titolo stesso è curioso, perché l'acqua non ha forma e lo stesso accade con l'amore. Del Toro ha spiegato in più di un'occasione che il titolo è un'allusione all'amore, a un amore che non comprende forme o barriere.

Del Toro ha anche riconosciuto che il film è una spina che è rimasta bloccata sin dall'infanzia quando ha visto Il mostro della laguna nera, film di trama simile, ma in cui il mostro e la ragazza non finivano insieme. Del Toro considerava questo un errore, perché era molto identificato con il mostro, con quell'essere strano e diverso che genera rifiuto per la maggior parte dei mortali. Per lui, questi tipi di storie d'amore devono essere consumate, devono mostrare che l'amore non comprende le barriere e che chiunque può innamorarsi e godere pienamente del proprio amore.

In questo modo, emerge La forma dell'acqua, dove la bestia non ha bisogno di umanizzare o diventare un principe per godersi la sua amata e, allo stesso tempo, la donna non appartiene alla regalità né è un essere irraggiungibile di straordinaria bellezza, è una donna che combatte e che vale se stessa.

I mostri in La forma dell'acqua

Nonostante le apparenze, il personaggio più mostruoso del film si trova nel colonnello Richard, l'uomo che ha catturato il "mostro". Un personaggio potente e ambizioso che disprezza chiunque non sia come lui.

C'è un momento molto significativo in cui parla a Zelda del mostro e osa dire che "Dio ci ha creati a sua immagine e somiglianza", in riferimento al fatto che il "mostro" non merita alcun tipo di rispetto, ma anche Egli rettifica e dice che Dio assomiglia più a lui che a Zelda e, senza dirlo esplicitamente, vediamo in lui un atteggiamento completamente razzista, chiarendo che Dio deve somigliare molto a un uomo bianco.

Il suo abuso di potere lo porta anche a disprezzare la donna, a reificarla, vediamo molestie sessuali nei confronti di Eliza e anche una relazione di dominio assoluto con la propria moglie.  La gerarchia di Richard è molto chiara, prima i bianchi, poi le donne e infine tutto il resto. Chi è il vero mostro?

La forma dell'acqua ci lascia con una sensazione di speranza, molto lontano dai film più tragici di altri film. Guillermo del Toro ci invita a lasciare da parte i pregiudizi, a godere di questa fantasia che suppone un canto d'amore verso l'altro, verso il diverso, qualcosa di più del necessario ai nostri giorni.

"Quando ci penso, tutto ciò che mi viene in mente è una poesia".

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