Io canto per me, un poema immortale

Walt Whitman è stato uno straordinario poeta americano, che ha rivoluzionato il mondo della parola durante il suo tempo. Soprattutto, con la sua poesia Io canto per me. Sebbene fosse nato in una famiglia molto povera e non avesse studiato, fin da piccolo provava un profondo amore per le lettere.

Whitman ha iniziato la sua carriera come giornalista, ma a 29 anni ha deciso di dedicarsi completamente alla poesia. La parte più interessante del suo lavoro è che va verso il verso libero e il linguaggio semplice, qualcosa di totalmente inusuale nel suo tempo. Questo personaggio era anche un infermiere volontario durante la guerra civile, un impiegato governativo e un saggista politico acuto e tagliente..

Il suo più grande lavoro è Foglie d'erba, una raccolta di poesie che ancora oggi stupiscono i lettori. La tua poesia Io canto per me è un tributo alla speranza e una chiamata all'amore di sé e alla libertà. Ecco le parti migliori di quel gioiello di poesia universale.

La prima parte di Io canto per me

io

Io festeggio e canto per me.

E quello che dico ora di me, lo dico su di te,

perché quello che ho è quello che hai

e ogni atomo del mio corpo è anche il tuo.

Vago ... e ti invito a vagare nella mia anima.

Vago e mi sdraio per i miei capricci sulla terra

per vedere come cresce l'erba estiva.

La mia lingua e ogni molecola del mio sangue sono nati qui,

di questa terra e di questi venti.

Sono stato generato da genitori che sono nati qui,

di genitori che hanno generato altri genitori che sono nati qui,

dei genitori figli di questa terra e anche di questi venti.

Ho trentasette anni. La mia salute è perfetto.

E con il mio alito puro

Inizio a cantare oggi

e non finirò di cantare finché non morirò.

Lascia che le scuole e le religioni siano silenziose ora.

Indietro. Al tuo sito.

So qual è la mia missione e non la dimenticherò;

che nessuno dimentichi.

Ma ora offro il mio petto allo stesso modo del male,

Lascio che tutti parlino senza restrizioni,

e apro le porte all'energia originale della natura sfrenata

In questa prima parte del poema Io canto per me, Whitman esalta l'esistenza stessa. Il godimento del proprio corpo, con tutte le sue dimensioni e limiti. L'importanza dell'origine, delle radici, come fonte primaria dell'identità personale. Rappresenta, come indica il nome del poema, una lode al proprio essere, all'esistenza.

In questo caso, amare te stesso e cantare per la propria esistenza non ha nulla a che fare con il narcisismo. È un'espressione che indica l'universale, che a sua volta è contenuto in ogni individuo. Ecco perché è una manifestazione genuina di apprezzamento per la propria esistenza, che non toglie nulla all'esistenza degli altri. Una vera canzone per la vita.

Seconda parte del poema

II

(...)

Mi piace sentire la spinta amorevole delle radici

attraverso la terra,

il battito del mio cuore,

il sangue che mi inonda i polmoni,

l'aria pura che orea

in ampie ispirazioni e scadenze.

Mi piace annusare le foglie verdi

e le foglie secche,

le rocce nerastre della spiaggia

e il fieno che è accatastato nei pagliai.

Mi piace ascoltare lo scandalo della mia voce, forgiando parole che si perdono nei turbini del vento.

Mi piace baciare,

abbracciare

e raggiungere i cuori di tutti gli uomini con le mie braccia.

Mi piace vedere tra gli alberi il gioco di luci e avanzi quando la brezza scuote i rami.

Mi piace sentirmi solo tra la folla della città,

nelle steppe

e sui fianchi della collina.

Mi piace sentirmi forte e sano sotto la luna piena

e alzati cantando felicemente per salutare il sole.

Cosa hai pensato?

Cosa mi renderebbe felice con un migliaio di ettari di terra

più?

Pensavi che tutta la terra sarebbe stata troppo per me?

Che cosa hai imparato a leggere se non sai come interpretare le mie poesie??

Questa seconda parte del poema fa riferimento all'unità tra l'essere umano e la natura. È un'unità che va ben oltre l'estrazione dell'utilità da tutto ciò che ci circonda. Al contrario, si tratta più dell'unità che nasce dalla contemplazione profonda, per ottenere un sincero apprezzamento della vita e della natura in tutte le sue manifestazioni. Una contemplazione che implica soddisfazione e gioia e che consente a tutti i sensi di essere applicati.

Whitman si riferisce anche al sentimento di unione con altri esseri umani. Quindi, dichiaro "Mi piace baciare / abbracciare / e raggiungere i cuori di tutti gli uomini con le mie braccia". Ciò che esprime è un profondo bisogno di sentirsi parte dell'umanità, un riconoscimento che l'altro è uguale, qualcuno che vive in uno e in cui vive anche uno.

Diciottesima parte

XVIII

Vengo,

con cornette e tamburi.

Le mie marce non suonano solo per i vincitori,

ma per i sconfitti e anche i morti.

Tutti dicono: è glorioso vincere una battaglia.

Bene, io dico che è così glorioso da perderlo.

Le battaglie si perdono con lo stesso spirito che si vince!

Evviva per i morti!

Lasciami soffiare sui tubi, forti e allegri, per loro.

Evviva per quelli che sono caduti,

dalle navi che affondarono nel mare,

e per quelli che sono annegati!

Evviva i generali che hanno perso il

combattimento e per tutti gli eroi sconfitti!

Gli infiniti estranei valgono quanto i più grandi eroi della storia.

Questa parte del Io canto per me È un bellissimo omaggio alla lotta. Quindi, Whitman afferma quanto sia glorioso chi vince in una battaglia, come chi perde. Con questo vuole dimostrare che ciò che è veramente prezioso non è raggiungere il successo, ma combattere per quella causa in cui si crede.

Il poema dice: "Le battaglie si perdono con lo stesso spirito che si vince!" Questo è vero in diverse occasioni. Molte volte la sconfitta non dipende dallo sforzo o dalla determinazione che è stata posta nella lotta, ma dalle circostanze o momenti avversi. Non per niente dice Borges che "la sconfitta ha una dignità che la vittoria non conosce".

Queste affermazioni erano non convenzionali ai tempi di Whitman. Fanno parte dello spirito della modernità, che è stato appena insinuato nel suo tempo. Uno spirito più scettico e libero di quello dei romantici e, quindi, fortemente interrogato all'inizio.

Ventiquattresimo parte

XXIV

(...)

La copula ha lo stesso grado della morte.

Credo nella carne e negli appetiti.

La vista,

l'orecchio,

il tocco ...

sono miracoli.

E ogni particella,

ogni mia appendice

è un miracolo.

Io sono divino dentro e fuori

e santificare tutto ciò che tocco

e tutto ciò che mi tocca:

l'odore delle mie ascelle è buono come quello di una preghiera;

e questa mia testa

Vale più delle chiese,

le bibbie

e i credi.

Queste sezioni del poema hanno generato grandi controversie nel loro tempo. L'equiparazione della "copulazione" con "la morte" era a dir poco un insulto. Tuttavia, in tempi più recenti ci sono molti autori che hanno parlato della sensazione di scomparire o di morire implicita in un orgasmo. A sua volta, si parla anche della seduzione che la morte e le idee ad essa associate esercitano su molti esseri umani.

In ogni caso, Lo scopo principale di Whitman è mostrare che il corpo è "sacro" come quello che molti chiamano "anima". Attraverso i sensi puoi anche vivere esperienze profonde e valide come esperienze mentali. In questo modo si consolida il rifiuto dei modi idealistici di guardare alla vita.

Whitman è senza dubbio un poeta attuale che ha molto da dire agli uomini e alle donne del nostro tempo. Il "Canto a mi mismo" è un poema eterno, in cui ogni verso è stato pensato e sentito per esaltare l'amor proprio e quel miracolo che è vita.

Io ci amiamo Ci dimentichiamo di guardarci allo specchio e ricordare a noi stessi che siamo lì, incondizionatamente per noi. Amo me stesso è una chiamata al nostro amor proprio. Leggi di più "

Immagini per gentile concessione di Catrin Welz-Stein