Tipologie di creatività, dimensioni e fasi del processo creativo

Tipologie di creatività, dimensioni e fasi del processo creativo / Cognizione e intelligenza

La creatività è un fenomeno psicologico di grande importanza sia individualmente che a livello collettivo. Abbiamo bisogno di creatività quando cerchiamo di risolvere un problema quotidiano a livello individuale ed è anche utile, a livello collettivo, nella scienza, nell'arte o nella tecnologia.

Qualsiasi progresso dell'umanità ha origine da un'idea creativa. Allo stesso modo, sfortunatamente, la creatività è stata presente nella maggior parte delle situazioni più spregevoli e aberranti della storia dell'umanità. Nel bene e nel male, la creatività ci distingue dagli altri esseri su questo pianeta, essendo, forse, la caratteristica più determinante dell'umano.

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Alcune proposte integrative per definire la creatività

L'ostacolo principale allo studio della creatività a livello scientifico è quello di raggiungere un consenso su una definizione che soddisferà tutti coloro che lo studieranno da diverse discipline. Una delle definizioni più complete finora raggiunte è forse quella di Vernon (1989): "La creatività è la capacità della persona di produrre idee nuove e originali, scoperte, ristrutturazioni, invenzioni o oggetti artistici, che sono accettati dagli esperti come elementi preziosi nel campo della scienza, della tecnologia o dell'arte. Sia l'originalità che l'utilità o il valore sono proprietà del prodotto creativo anche se queste proprietà possono variare nel tempo ".

Con un approccio piuttosto astratto, alcuni autori lo definiscono come "Capacità di produrre nuove idee, originali e appropriate" (Sternberg e Lubart, 1991). Sarebbe compreso da qualcosa di originale che è relativamente raro, sebbene, accetta di parlare di gradi di originalità, piuttosto che vederlo come qualcosa di assoluto nel senso di "tutto o niente". In termini di se qualcosa (idea o prodotto) è appropriato, si considera che è quando la tua proposta risolve un problema significativo o è un passo intermedio decisivo per ottenere risultati più grandi. L'utilità è anche una questione di laurea.

La creatività come un insieme di dimensioni

Altri autori hanno cercato di essere più concreti nelle loro definizioni, avvicinandosi alla creatività da quattro livelli di analisi. È ciò che è stato tradizionalmente conosciuto come 4 P di creatività.

1. Il processo

Creatività intesa come processo mentale (o insieme di processi) che si traduce nella produzione di idee originali e adattive. E 'il punto di vista adottato dalla psicologia cognitiva, che si è concentrata sullo studio varie operazioni cognitive come la soluzione dei problemi, l'immaginazione, l'intuizione, usando euristiche (strategie mentali) e intuito (rivelazione spontanea).

Alcune teorie che hanno affrontato le diverse fasi del processo creativo sono ispirate alla proposta iniziale di Wallas (1926). Altri autori si sono dedicati a cercare di identificare le componenti del pensiero creativo, come nel caso degli studi di Mumford e dei suoi colleghi (1991, 1997)..

2. Il prodotto (prodotto)

La creatività può essere concettualizzata come una caratteristica di un prodotto, inteso come un prodotto di un'opera d'arte, una scoperta scientifica o un'invenzione tecnologica, tra gli altri. Generalmente, un prodotto creativo è considerato originale, cioè riesce a combinare novità, complessità e sorpresa. Inoltre, è adattivo, il che significa che è in grado di risolvere alcuni problemi ambientali. Inoltre, a seconda del dominio in cui si trova, il prodotto creativo è legato a caratteristiche come bellezza, verità, eleganza e virtuosismo, (Runco, 1996).

3. Persona (personalità)

Qui, la creatività è intesa come un tratto, o profilo di personalità e / o intelligenza caratteristica di una persona specifica. È una qualità o capacità individuale, così che alcuni individui hanno più di altri (Barron, 1969).

La creatività individuale è uno degli oggetti di studio della psicologia differenziale, da dove sono state trovate diverse caratteristiche che sembrano coincidere in persone creative. Tra gli altri, sono: intrinseca motivazione (senza bisogno di incentivi esterni per creare), l'ampiezza di interessi (alta la curiosità in diversi domini), apertura all'esperienza (voglia di sperimentare e un'elevata tolleranza al fallimento) e l'autonomia (Helson , 1972). Attualmente, la personalità è intesa come una delle influenze sul comportamento creativo, e non qualcosa che spiega pienamente tale comportamento (Feist and Barron, 2003).

4. L'ambiente (luogo o stampa):

L'ambiente o il clima in cui emerge la creatività è decisivo. Combinando alcuni elementi della situazione, riusciamo a facilitare o bloccare il processo creativo. La creatività di solito appare quando ci sono opportunità da esplorare, quando all'individuo viene data indipendenza nel suo lavoro e l'ambiente favorisce l'originalità (Amabile, 1990).

Inoltre, l'ambiente è fondamentale nella valutazione della creatività perché, infine, sarà chi determinerà se il prodotto può essere considerato creativo o meno..

Interazione tra elementi creativi

ovviamente, questi quattro elementi della creatività sono totalmente correlati nella pratica. Speriamo che un prodotto creativo è generata da una persona creativa, l'applicazione di processi creativi in ​​un ambiente favorevole allo sviluppo di un tale prodotto e, probabilmente, preparato in una valutazione ambientale. Alle 4 P, recentemente, sono state aggiunte due nuove, quindi di solito parliamo del 6 P di creatività. La quinta P corrisponde a Persuasion (Simonton, 1990) e la sesta è Potential (Runco, 2003).

Se riformuliamo la domanda, che cos'è la creatività?, Otterremo, come abbiamo visto, diverse risposte a seconda di dove focalizziamo l'attenzione: la persona, il prodotto, il processo, l'ambiente, la persuasione o la potenzialità. Inoltre, potremmo fare riferimento alla creatività dei geni, a quella dei bambini piccoli oa quella di qualsiasi persona nella loro vita quotidiana, indipendentemente dalla loro età o dal loro genio..

Finora, la maggior parte delle definizioni si concentra su tre componenti o caratteristiche di definizione del fatto creativo: l'originalità che suppone l'idea, la sua qualità e la sua regolazione, cioè, come è appropriato per ciò che intende risolvere. Pertanto, si può affermare che una risposta creativa è allo stesso tempo nuova, appropriata e pertinente.

La creatività come grandezza

Un altro approccio alternativo stabilisce le differenze tra i diversi livelli di creatività, affrontandola come una grandezza invece di considerarla come un insieme di caratteristiche fisse. La gamma di creatività magnitudo si estenderebbe dalla creatività inferiore o banale "Little-c" (più soggettivo) per una maggiore creatività, creatività mature o eminenza "Big-C" (più oggettivo).

Il primo, il creatività mondana, fa menzione della creatività individuale quotidiana che ognuno di noi usa per risolvere qualche problema. Fa parte della natura umana e si materializza in qualcosa di nuovo per l'individuo o per il suo ambiente immediato, ma raramente ha riconoscimento o suppone un valore notevole a livello sociale (Richards, 2007). È una categoria di grande interesse nell'analisi di fattori influenti nella creatività comune a livello domestico, a scuola o sul posto di lavoro (Cropley, 2011).

Il secondo ha a che fare con le azioni e i prodotti di individui eminenti in qualche campo. Sono quei personaggi che mostrano un rendimento elevato e / o che riescono a trasformare un campo sociale o di conoscenza, ad esempio: Charles Darwin, Newton, Mozart o Luther King.

Mini-c e Pro-c

Se consideriamo la grandezza della creatività come qualcosa di dicotomico (bianco o nero), troveremo il problema di non essere in grado di identificare le sfumature che si verificano tra la categoria Little-c e la Big-C. Voglio dire, parlare di due tipi di creatività, mondana o eminente, non rappresenta l'effettiva distribuzione dei beni nella popolazione, perché tra di loro una gamma di possibilità si estende. Per cercare di superare i limiti della categorizzazione dicotomico, Beghetto e Kaufman (2009) propongono di includere due nuove categorie, Mini-c e Pro-c, che si estende quattro categorie che cercano di inquadrare il fenomeno della creatività.

La creatività Mini-c è la forma più soggettiva di tutte le classi di creatività. Si riferisce alle nuove conoscenze acquisite da un individuo e al modo in cui interpreta internamente le sue esperienze personali. Nella ricerca, è utile comprendere gli aspetti personali e lo sviluppo della creatività, contribuendo a spiegarlo nei bambini piccoli.

La categoria Pro-c rappresenta un livello di evoluzione e di sforzo che inizia nel Little-c ma non diventa Big-C, aiutando a capire l'area che si estende tra entrambi. Corrisponde alla creatività legata all'esperienza in ambito professionale. Va notato che non tutti i professionisti esperti in un'area raggiungono questo tipo di creatività. Chi lo raggiunge richiede circa 10 anni di preparazione nel proprio dominio per diventare "esperti". Per diventare Pro, avremo bisogno di preparare un cocktail che contenga alte dosi di conoscenza, motivazione e performance.

La creatività come un continuum

Sebbene con quattro categorie possiamo meglio coprire il fenomeno della creatività, sono ancora scarse per catturare la sua natura complessa. Pertanto, alcuni autori preferiscono trattare la creatività come un continuum.

Cohen (2011) propone il suo "continuum di comportamenti creativi adattivi". Questo autore considera fondamentale l'interazione tra la persona e l'ambiente, da una prospettiva adattativa, per analizzare la creatività. Il suo continuum spazia dalla creatività nei bambini piccoli, alla creatività di eminenti adulti, stabilendo sette livelli o fasi. Propone alcune variabili influenti per lo sviluppo della creatività lungo il continuum, quali: scopo, novità, valore, velocità e struttura.

Le opere citate sono solo un breve esempio dello sforzo compiuto, soprattutto dal 1950, per definire la creatività da più sfere di conoscenza, anche se qui ci siamo concentrati su opere nel campo della psicologia.

Tra tutte le discipline fissiamo determinati punti in base al tempo necessario per stabilire cosa può essere compreso dalla creatività e cosa no, anche se siamo ancora sulla strada per decifrare l'enigma e stabilire alcune verità su questo fenomeno, che difficilmente raggiungerà essere assoluto, come spesso accade con molti altri costrutti nel campo delle scienze sociali, ma quello ci aiuterà a capire un po 'meglio il mondo che ci circonda e il nostro mondo interiore.

Riferimenti bibliografici:

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  • Barron, F. (1969). Persona creativa e processo creativo. New York: Holt, Rinehart e Winston.
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  • Cohen, L. M. (2011). Adattamento, adattabilità e creatività. In M. A. Runco, e S. R. Pritzker (Edizioni.), Encyclopedia of Creativity (2a ed., Pp. 9-17). Londra: Elseiver.
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